问：赣南采茶戏送郎调二胡用什么调演奏？
- 答：不能。二胡是中华民族乐器家族中主要的弓弦乐器。二胡e调歌曲比D调高半音，不能用D调演知团奏，二胡E调是b7、4弦。关于二胡最早亏猛信的记销轮载是在宋朝，称二胡为胡琴或南胡。
- 答：赣是江西省的车牌。
江西省各地车牌代码为：赣A是南昌市、赣B是赣州市、赣C是者运宜春市高嫌轿、赣D是吉安戚肆市、赣E是上饶市、赣F是抚州市、赣G是九江市、赣H是景德镇市、赣J是萍乡市、赣K是新余市、赣L是鹰潭市、赣M是江西省直系统、赣O是江西公检法单位。车牌号的第一个是汉字，代表该车户口所在省的简称，如河北就是冀，北京就是京，山东就是鲁，上海就是沪，广西就是桂；第二个是英文，代表该车所在市一级代码，规律是A是省会，B是该省的第二大城市，C是该省的第三大城市。
问：黄梅戏出自哪个地方？
- 答：黄梅戏，起源于湖北黄梅，发展壮大于安徽安庆。
黄梅戏与京剧、越剧、评剧 、豫剧并称“中国五大戏曲剧种”，也是安徽省拆粗的主要地方戏曲剧种，湖北、江西、福建、浙江、江苏、香港、台湾等地亦有黄梅戏的专业或业余的演出团体，受到广泛的欢迎。
安徽地方戏曲剧种之一，也是全国五大剧种之一，吸收民间茶歌、渔歌、樵歌等花腔小调而发展成熟，旋律轻快优美。 代表剧目有《天仙配》。因主要曲调起源于湖北黄梅而得名。也叫黄梅调。
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黄梅戏唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力；表演质朴细致，以真实活泼著称。一曲《天仙配》让黄梅戏流行于大江南北，在海外亦有较高的声誉 。
作为地方戏曲的一种，安徽黄梅戏流传很广。长期以来，人们一直以为它起源于安徽。其实，黄梅戏的真正故乡是与安徽省接壤的湖北省黄梅县。 明清以来，特别是清朝乾隆至道光年间，黄梅县水灾频仍。
灾民为了生活，背井离乡，采用唱道情、打顷闹莲花落等表演形式沿途卖唱，并与当地说唱艺术，如青阳腔和徽戏结合。这样，就把黄梅戏传播到了皖、鄂、赣3省50余县。后来雀御罩，黄梅戏在安徽得到进一步发展，并逐渐成为全国人民喜爱的地方剧种之一。
参考资料： - 答：是的，源于湖北省黄梅县的采茶调
- 答：黄梅戏是安徽省的主要地方戏曲剧种。在湖北纯源、江西、福建、浙江、江苏、台湾等省以及香港地区亦有黄梅戏的专业或业余的演出团体，受到广泛的欢迎。黄梅戏原名“黄梅此裤谈调”，是十八世纪后期在皖、鄂、赣三省毗邻地区形成的一种民间小戏。其中一支逐渐东移到安徽省安庆市为中心的安庆地区，与当地民间艺术相结合，用当地语言歌唱、说白，形成了自己的特点，被称为“怀腔”或“黄梅调”。这就是今日黄梅戏的前身。在民国10年(1921年)出版的《宿松县志》中,第一次正式提出“黄梅戏”这个名称。
黄梅戏在剧目方面，号称“大戏三十六本，小戏七十二折”。大戏主要表现的是当时人民对阶级压迫、贫富悬殊的现实不满和对自由美好生活的向往。如《荞麦记》、《告粮官》、《天仙配》等。小戏大都表现的是农村劳动者的生活片段，如《点大麦》、《纺棉纱》、《卖斗箩》。
解放以后，先后整理改编了《天仙配》、《女驸马》、《罗帕记》、《赵桂英》、《慈母泪》、《三搜国丈府》等一批大小传统剧目，创作了神话剧《牛郎织女》、历史剧《失刑斩》、现代戏《春暖花开》、《小店春早》、《蓓蕾初开》。其中《天仙配》、《女驸马》和《牛郎织女》相继搬上银幕，在国内外产生了较大影响。严凤英、王少舫、吴琼、马兰是黄梅戏的著名演员。
黄梅戏已成为深受全国观众喜爱的著名剧种。黄梅戏已有两百多年的历史，早期叫黄梅森碰调，是“自唱自乐”的民间艺术。 - 答：黄梅戏，原名黄梅调、采茶戏等，起源于湖北黄梅，发展壮大于安徽安庆。
黄梅戏与京剧、越剧、评剧 、豫剧并称“中国五大戏曲剧种”，也是安徽省的主要地方戏曲剧种，湖北、江西、福建、浙江、江苏、香港消迟、台湾等地亦有黄梅戏的专业或业余的演出团体，受到广泛的欢迎 。
黄梅戏唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力；表演质朴细致，以真实拿差李活泼著称。一曲《天仙配》让黄梅戏流行于大江南北，在海外亦有较高的声誉 。
2006年5月庆庆20日，黄梅戏经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
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湖北省黄梅县在“黄梅概况”中自称该县是“全国五大剧种之一黄梅戏的故乡”，其理由是：黄梅戏在黄梅采茶歌基础上发展起来的，“戏因县名，县因山名”（黄梅县西二十公里处有一山曰“黄梅山”）。
此观点最早见于汤金城在《黄梅戏艺术》1989第二期增刊上发表的《话说黄梅县与黄梅戏》一文，在这里作者把县名“黄梅”与戏名“黄梅”划为等号。
黄梅戏是在桐城县罗岭镇严凤英的一出《天仙配》唱响大江南北、长城内外之后，才真正形成一个剧种的。严凤英是黄梅戏的开山鼻祖，桐城罗岭（安庆市郊区）的山水、风俗人情孕育了这位杰出的黄梅戏表演艺术家。没有严凤英就没有当代的黄梅戏。
参考资料： - 答：起源于湖北黄梅，发展壮大与安徽安庆。黄梅戏与京剧、越剧、评剧 、豫剧并称“中国五大戏曲剧种”，也是安徽省的主要地方戏曲剧种，湖北、江西、福建、浙江、江苏、香港、台湾等地亦有黄梅戏的专业或业余的演出团体，受到广泛的欢迎。
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中裂孙国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。经山族过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术，它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成，约有三百六十多个种类。
它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。 中国的戏曲与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化，经过长期的发展演变，逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。
中国戏曲剧种种类繁多，据不完全统计，中国各民族肆唯链地区地戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计。其它比较著名的戏曲种类有：昆曲、坠子戏、粤剧、淮剧、川剧、秦腔、沪剧、晋剧、汉剧、河北梆子、河南越调、河南坠子、湘剧、湖南花鼓戏等。
参考资料： - 答：起源于湖北黄梅，发展壮大于安徽安庆。
黄梅戏，原名黄梅调、采茶戏等，起源于湖北黄梅，发展壮大于安徽安庆。
黄梅戏与京剧、越剧、评剧 、豫剧并称“中国五大戏曲剧种”，也是安徽省的主要地方戏曲剧种，湖北、江西、福建、浙江、江苏、香港、台湾等地亦有黄梅戏的专业或业余的演出团体，受到广泛的欢迎。
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黄梅戏鼻祖：邢绣娘：本名秀莲，因会挑花绣朵，首链信后改名绣娘。生于乾隆十四年，死于嘉庆二十三年(1749-1818)，黄梅县孔垄镇邢大墩人。
邢绣娘出身者轮贫寒，自幼聪明伶俐，乖巧可人，喜爱歌唱，且歌喉婉转，音韵悠扬，她的演唱别具一格，深受民众喜爱，她曾经四次为乾隆皇帝献艺，并获得了“黄梅名伶”的御赐墨宝。
著名演员：严凤英、王少舫、张云风、潘璟琍、黄宗毅、黄新德、马兰、陈小芳、张辉、吴琼、杨俊、吴亚玲、袁玫、韩再芬、周莉、李萍、汪菱花、汪静、李文、赵媛媛、孙娟、余顺、周源唤迅源、周珊等。
参考资料： - 答：黄梅戏起源于湖北黄梅。
黄梅戏与京剧、越剧、评剧 、豫剧并称"中国五大戏曲剧种"，也是戚悄安徽省的主要地方戏曲剧种，湖北、江西、福建、浙江、江苏、香港、台湾等地亦有黄梅戏的专业或业余的演出团体，受到广泛的欢迎 。
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黄梅戏的起源最早可追溯到唐代。据史料记载，早于唐代时期，黄梅采茶歌就很盛行，经宋代民歌的发展、元代杂剧的影响，逐渐形成民间戏曲雏形。至明清，黄梅县戏风更盛 。
黄梅戏前身即采茶调、采子、黄梅调等，后称黄梅戏。起源于黄梅县多云山区、太白湖畔的樵歌畈腔采茶调，形成于清道光年间，流播于长江中下游的湖北、安徽、江西、江苏等省周边的广袤区域。邢绣娘、余海先等一批先辈艺术家为黄梅戏的形成、发展和流播作出过杰备租出的贡献 。
黄梅戏鼻祖
邢绣娘:本名秀莲，因会挑花绣朵，后改名绣娘。生于乾隆十四年，死于嘉庆二十三年(1749-1818)，黄梅县孔垄镇邢大墩人。 邢绣娘出身贫寒，自幼聪明伶俐，乖巧可人，喜爱歌唱，且歌喉婉转，音韵悠扬，她仿仔兆的演唱别具一格，深受民众喜爱，她曾经四次为乾隆皇帝献艺，并获得了"黄梅名伶"的御赐墨宝。
问：龙红的人物履历
- 答：1977年9月考入赣南文艺学校。
1981年由江西省文艺学校赣南采茶班毕业，
1999年毕业于中国音乐学院。
1981年10月分配至赣南采茶剧团。
1988年8月任赣南采茶歌舞剧院副院长。
2001年任赣南采茶歌舞院团副院长、赣南艺术创作研究所主任。
现任赣州市文化局调研员、赣南采茶歌舞剧院院长。是中国戏曲表演学会会员， 中国戏剧家协会理事，江西省戏剧家协会副主席，赣州市戏剧家协会主席；全国第七次文化会代表；江西省政协委员，赣州市政协常委；江西省第七届青联委员，赣州市青联副主席。多年来启罩致力于推动赣南采茶戏走出江西。主演过 《山歌情》、 《王二小过年》、衫旁世《搭船巧遇》、《围屋女人》等20多个在全国戏剧艺术舞台上有影响的剧目。
主演的剧目获文化部 “文华大奖”或肢、中宣部 “五个一”工程奖；个人获得中国戏剧 “梅花奖”、“文华表演奖”等，
2003年获江西省首届 “井冈之子”荣誉称号。被国家人事部、文化部授予全国文化工作先进个人。享受江西省***特殊津贴。多次为党和国家领导人演出。
2008年1月当选为第十一届全国人大代表。
2014年8月，拟提名为省文学艺术界联合会第八届委员会副主席（驻会）候选人。
